«Ein Tag ohne Alleinsein, ohne Stille, ohne das Grün eines Baumes oder die Weite des Himmels ist kein gelebter Tag. Und wenn es nur eine halbe Stunde während des Tages ist oder abends vor dem Schlafengehen, wenn es nur ein Strauch ist, der vor dem Fenster grünt, oder ein paar Blumen in der Vase, das Wort eines Dichters, ein paar Takte Musik.» (Theodor Hieck)

Stille ist meine Freundin, sie ist verlässlich und anwesend, in Momenten des Alleinseins, in der Natur und nach Lärmstrapazen. Ihr Unermesslichkeit fordert heraus, ich stelle sie mir in der Tiefe des Ozeans oder in der Weite des Alls vor. 

Stille und Raum sind verbunden, als Hörende lauschen wir in die Umgebung hinien. 

Mich hörend einlassen, ist für mich dann einladend, wenn sich Klänge dynamisch ausgleichend verhalten und gleichzeitig für sich erkennbar bleiben. Dann kann ich mich mit ihnen verbinden. In diesem Sinne erkennt mein Gehör kleinste Geräuschabweichungen, deutet sie, gestaltet sie und komponiert aus dem Gehörten ein persönliches Klangbild, eine Atmosphäre. Verschiedene Arten der Stille, wie die des Sonnenuntergangs, einer Waldlichtung, einer Schneelandschaft, eines Bergsees, einer zuhörenden Person oder die Stille nach einem Donnerschlag bergen ganz verschiedene Stimmungen. 

In der Improvisation ist sie unser gemeinsamer Bezug. Aus der Stille heraus starten wir, sie gibt während des Spiels Raum, sie tritt in den Schatten der Klänge, verschwindet nie, und auch in chaotischen und dynamischen Interaktionen ist sie präsent, nutzt Millisekunden. Im luftigen Timbre einer Stimme, zwischen den Betonungen eines Trommelwirbels oder im Klang eines fein gestrichenen Cellotons schwingt sie mit und scheint greifbar.

Ich horche - "Stille" - und bedanke mich, für ihr Dasein und für ihre Überraschungen, mit denen sie uns immer wieder beschenkt.

Eine freie Improvisation - VidmarHallen Lifthalle - 1. Stock, Dezember 2019

Bilder: Manfred Sijtsma 

Es spielen: Patrick Frey, Whirytube und Maultrommel / Christoph Wiesmann,/ Framedrum und Bassblockflöte /  Bernhard Maurer, Cello / Mandana Grossenbacher, Stille / Mike Horowitz, Fagot / Arnold Lüond, Handharmonika / André Renold, Sopranblockflöte

Join Mary Knysh, Clíodhna Ní Aodáin & Irene Feher

Online Music Circle

Zoom video meeting. You will receive a link when you register

Alfred Wolfsohn (1898-1962) erkannte, dass unsere Stimme viel grösser ist, als wir meinen. Roy Hart (1926-1975) und die Mitglieder seines Theaters entwickelten diese Erkenntnisse weiter. Falls Du diese Stimmpioniere nur vom Hörensagen kennst, findest Du hier die perfekte Einführung.

Der Autor, Pierre Walther, arbeitet im PROGR, Zentrum für Kulturproduktion, in Bern, wo er auch gemeinsam mit Matthias Rauh Workshops durchführt. Die beiden verbinden Stimmarbeit, Bewegung und die Art der Musikimprovisation von Music for People.

Pierre Walther baut das Buch auf seinen persönlichen Erfahrungen sowie Recherchen auf. Du erhälst Einblicke, was Stimme sein könnte, wie Du sie blockierst und welche Ressourcen Dir zur Verfügung stehen.

Die Manuskripte von Alfred Wolfsohn wurden mit grosser Sorgfalt analysiert und in einen grösseren Zusammenhang gesetzt.

Das Buch lädt Dich ein, Deine eigene Stimme zu entdecken. Du findest Ideen zur Gestaltung von Singstunden und Workshops. Therapeut*innen erhalten Einblicke in die Bedeutung der Stimme für die Stärkung von Kreativität und Persönlichkeit.